釉下五彩《大山果》
釉下五彩《翰墨遗香》
此作品形体稳重大方、线条清晰明快，运用单一墨色及陈扬龙大师自创的薄施淡染技法，使画面层次丰富，宁静祥和，同时达到艺术性和实用性的完美结合。
釉下五彩《葡萄螳螂》
釉下五彩《景和春醉》
此作品采用釉下彩的工艺技法，胎体轻薄通透（厚度只有0.28厘米），扣之声音舒扬。作品造型饱满，线条流畅，瓶口处做一折缘，圆中藏方，使之温润中见刚健。设色明净典雅，整个画面显得生动滋润，鲜嫩水灵。
釉下五彩《清香》
釉下五彩《兰草图》
很早以前，陈扬龙大师曾见到一只茶杯上所绘的兰花，色淡雅而别致，诗曰：“时有清香扑鼻端”，使大师印象良深。今作此图愿清香常伴君侧。
釉下五彩《天竹》
釉下五彩《玉堂春色》
此作是应东莞地区赠送纪念品的要求而创作的。玉兰花，前花后字，色分红绿黄三种。玉兰花是春季开花的一种乔木花卉，盛开一片洁白，春意盎然，非常壮观。得此信息之后，东莞地区那种欣欣向荣、蓬勃发展之壮丽场面浮现在陈扬龙大师的脑海，久经思考于是采用了寓意的手法，借“玉堂春色”来表达作者对东莞人民的一种敬意，但愿花虽不解语，能无声胜有声。
釉下五彩《豌豆圆盘》
釉下五彩《豌豆》
陈扬龙大师从豌豆质朴之美中得以启发，借助自身深厚的功力，极富创造性地运用装饰性构图，将叶子的稚拙与花朵的生动形成对比，连中有断，拙中见细，把豌豆花这一平凡的植物之美展现在观者面前。
简介：
陈扬龙（1941年—2013年），湖南醴陵人。中国工艺美术大师，第六届中国工艺美术大师评委，国家级非物质文化遗产（醴陵釉下五彩烧制技艺）代表性传承人。
陈扬龙大师15岁进入湖南省陶瓷研究所，跟随一代宗师吴寿祺老先生学习釉下五彩技艺，从艺57年，以工笔花卉见长，长期从事釉下彩瓷的工艺研究、艺术设计与教学工作。他进行了“以印代画”和“以喷代画”的技术革新，提高功效近百倍，为釉下五彩日用瓷批量生产打下了基础，1958年被授予了“革新能手”称号。1973—1976年历时三年完成国家轻工部下达的《釉下彩色标研究》任务，对200余种釉下颜料、6种釉料、2种泥料、6种窑型进行实验研究，为釉下五彩奠定了重要的理论依据和实物参考。自60年代初期开始在传统的“单线平填”分水技法上不断探索，经过30余年的艺术创作逐渐总结出“薄施淡染”的分水技法，解决了釉下五彩瓷层次感不强的问题，并形成了水润通透，沉静淡雅的个人风格，被誉为“禅在花草中”。同时这种技法在醴陵瓷业中得到全面推广，形成了当代釉下五彩瓷的主流风格。至今带徒三百余人，部分学生获得省级陶瓷大师及国家级大师称号。
陈扬龙大师曾参与国家三馆瓷和毛主席生活用瓷的制作，多次承担国家礼品瓷、陈设瓷、宴会瓷的设计， 1米《秋艳》大挂盘陈设于人民大会堂湖南厅，1964年承担人民大会堂《荷纹餐具》的设计， 2006年《牡丹文具》被选为为国务院副总理办公室陈设用瓷用瓷，另有《茶花瓶》、《芙蓉瓶》等6件作品陈设于中南海紫光阁，一生创作了大量的釉下五彩瓷精品，应邀参加了20多个国家和地区的展览。中央电视台《国宝档案》曾以《釉下五彩与陈扬龙》进行专访， 2012年被文化部授予的首届中华非物质文化遗产传承人“薪传奖”。目前已出版由国家文化部主编的《中国工艺美术大师全集·陈扬龙卷》。