《魅力中国》：从“珍稀”上说，很有道理。
郭爱和：是的。还有，今天我们很多东西走不到国际市场，因为它不具备“国际范儿”。不具备世界文化的特征和概念，你就走不出去。很多工艺品和艺术品，你到人家当地去卖，就是个“货到地头死”。
《魅力中国》：几百年前，咱们的元青花、明青花出口很多；现在，青花成了中国的国粹。
郭爱和：对啊，China怎么来的，都忘了?国际了，才变得更中国。陶瓷出口太多，才有了China。
这个，是个悖论，但很有意思。我们一直讲，越是民族的越是世界的。所以说抱着民族、抱着传统，抱着某些“不良”的东西，就是不丢，认为这才是我们要做的东西。今天我想倒过来讲，越是世界的，越是民族的。在陶瓷艺术品创新上，一定要有“国际范儿”，一定要拿出国际上认可的东西。
《魅力中国》：这个“越是世界的，越是民族的”，应该包含几层意思。
郭爱和：是。首先必须是民族的。
《魅力中国》：第一层意思应该说，它首先还是你郭爱和的，你洛阳的，有根基的东西。然后拿到了法国、美国，走出去了，然后你有了更大的市场。事实上，还是民族的东西嘛。
要走向国际，你都得让人家外国人接受、喜爱。
郭爱和：艺术是没有国界的。真正好的艺术，是没有国界的。所以说，它是全人类的财富。如果光是民族的、太局限的东西，它的这个视野就很窄，它的范围也很窄。只有老外到了你当地的时候，他一时觉得，这个东西太好看了，传统的东西太好了。但是他回去后不用、也不看，那么它就是有局限性的一个东西。具有国际普遍意义的东西，才是中华民族最精华的艺术。当然，我们的文化渗透和传播力度也许还不够，人家也许一时可能还难以看懂，还不了解。但是，无论怎么说，国际化就必须和国际接轨。从艺术品的形式上、色彩上、创新上、传播上，都要接轨。
李明：景德镇陶瓷学院院长好几次讲话都提到，陶瓷艺术作品应该是世界性的、民族性的、地域性的、艺术家个性的。这四个性，第一就是世界性，最后也是最重要的，艺术家个性。艺术品要想走向世界，就这“四性”—也可以说，什么工艺的?三彩的；哪里的?中国的；哪里的?洛阳的；谁做的?郭爱和。全世界的陶艺家都在用三彩做陶艺。在国际陶艺界，三彩的世界性青花都比不了，更别说钧瓷、汝瓷了。
郭爱和：很多人以前忽略了这些东西。“中原文化底蕴丰厚”，光说不练，还是个零。文化底蕴是历史，不是现在。为什么这样讲?很简单，它只是一盘棋的棋子，谁都可以掂起棋子去下这盘棋，谁输谁赢还不好说。
举个简单例子，工夫是我们河南的，熊猫是我们四川的，但是功夫熊猫合在一起，成了美国的了。人家是用中国文化的棋子，给全世界下了一盘美国文化的大棋，然后把中国人的钱赚走了，把全世界人的钱赚走了。所以我们很多时候讲资源多、底蕴厚，其实忽略了当下真正需要的是什么，我们该去做什么。以前我们经常会做一些这“问”那“问”，我记得有个“十问洛阳”，报纸连载了很长时间，引起了很大反响。我说，问什么问呀，没用处，你光问是不行的。谁做答案最重要；谁把这盘棋下完并取得胜利最重要。李明是做答案的人，李明是在下棋的人，是要把这个棋下完的人。
李明：正在下。
郭爱和：艺术创新的制约因素，谈了很多了，我还要讲一点，就是市场制约因素。如果他有很好的市场，市场也可能成为制约它创作的一个因素。我们都不能不管别人的感受，特别是工艺品和艺术品。
《魅力中国》：总归是给别人做的，最终是要交给市场的。
郭爱和：必须有人替你的艺术品买单。没人替你买单，你的艺术就无法前行。艺术家要敢于接受艺术品市场的考量，包括交易市场，包括拍卖市场，包括艺术品股权市场等。正是因为有了完善的市场，才出现了这么多艺术家。盛世谈收藏，唐三彩之所以辉煌，是因为它生在大唐盛世。现在为什么大家坐到这儿来谈收藏、谈艺术，是因为我们的温饱问题解决了。
前20年，我的“三彩”没在洛阳卖出去过一片，都出口了。这几年，我的“三彩”在洛阳很畅销。武汉、甚至景德镇，都有不少人捧场。现在，我的“三彩”在国内市场的销售额已经超过了国际市场。
《魅力中国》：就是你说的，“越是世界的，就越是民族的”。
郭爱和：也不是。最初就不敢在洛阳打市场。我设计的东西流向市场，第二天就被别人仿制了。别人仿制了，你卖五块，人家卖四块五；你卖四块五，人家卖四块。你没名气，人家就买便宜的。这也是个市场问题。
另外，你必须要有自己的品牌。艺术品是对人的，对这个品牌的。你要是做产业，你会有品牌；你要做艺术品，你得是大师。李明这两点都有了。一个是自在堂，这是他的品牌，自在堂出品，可以作为限量版的钧瓷艺术品；李明原创作品，可以作为高端的收藏品和拍卖品。我觉得两条路都可以走，自在堂就是你的品牌，李明就是你高端的东西。
作品之所以生动传神，得益于对细节的表现和刻画