“学院派”是有道理的
著名陶瓷艺术评论家 省人事厅工艺美术行业高评委副主任 河南省工艺美术学校校长 付中承
付中承
他们在这个产业做了很多年，说得都很实在。那我就来点儿虚的吧。
虚的也很难做。他们谈到的也是多年来我一直在思考的事情，比如创新。每次开会，都谈创新。大家最基础的想法是：我把这个头从那儿给它拧到这儿来，它头上没戴花我给它搞个花，他的壶把很板正，我就给它弄个异形的。只要我觉得变了，就是创新。
是不是创新?当然也算一种形式上创新。但真正的创新，绝非是一点形式上小的改变。创新首先是理念上的。这个理念，必须得有理论和可行性这些东西来支撑。中国现在主要欠缺的，就是理论体系的构架和建设。它是偏弱的。光理论了还不行，还得可行，才能走出去。可行性的东西得有呀，你得促进河南经济发展、产业发展呀。不是说你表达一下就行了，说一下就算了。
再说河南陶瓷，在哪儿开会，都说创新。咋创新?光说创新，脑子里面，那是真的没有数的。有些人、有些团队或者政府，能否给予关注?作为一个课题或者一个项目，去搞，去完成。完成了，关注了，这个体系、这个构架，或者说这个地域性的构架，也就建立了。你说了以后，他心里就有数了：“哦，打这儿去做呀。”
作为河南瓷种，李明这种搞人物圆雕的高手，几乎没有。我走遍了很多地方，搞圆雕人物做瓷的，高手不多。有时候去厂里看，他摆了好多的像，乱七八糟的。我感觉：那啥也不是啥，就往上摆，真的不可以。
现在来看，按照禹州钧瓷的套路，真正可以带动的，实际上还是传统的“师带徒”形式。真正传统意义上的师带徒形式，是落后的。你叫他们提高，很难呀!他们的审美观念达不到。特别是现在传承人的小孩，有的他还不干。比如说你儿子，你叫他干，让他坐那儿给你捏，我估计他也不会给你坐那儿捏。
上完大学，就走另外一条路子了。他得动脑子，不动脑子，他弄的什么都不是。
现在为啥说“学院派”?学院派是科学的、是发展的、是有道理的——
第一，审美观点，对美的理解，跟传统不一样。第二，它的技术手法是规范的、是现代的，而不是传统的工艺美术技术。
打个比方，咱洛阳龙门石窟，大家看着很得劲，但是，结构理论的东西，不晓得。雕出来了，那是一种智慧，一种理解。就是他看能看出来，这是啥体系，但他说不出来。他只是感觉应该是那样的，这叫技术活儿。那么，现在的学院派，就是要把这种技术理论的东西给它总结下来，传递下来。由这种人来做，来推动，来发展，来提高，这是必须要具备的根基。比如说李明的瓷器，我们可以利用《魅力中国》杂志作为平台，开个研讨会，抽出一些理论性的东西，让创新的生命力延续下去。就说这一个问题，解决这一个问题。这个问题解决了，给它梳理透了，李明陶瓷怎么好，好在哪里，给搞陶瓷的人能带来什么样的借鉴。从理论上，从可操作性上，讲清楚。
我想，业界现在面临两个问题。第一，政府的重视需要加强；第二，人才问题需要解决。瓷业老板们经常给我打电话，给我弄几个学生吧，我说你来挑吧。现在面临一个问题，就是学生他不去。再一个，就是名人、就是品牌，河南瓷稍微落后一点。在品牌建立，以及对品牌的重视方面，力度也不够。河南的国大师（郭爱和大师可能好一点），都是国家评的大师，有的作品卖不上价，为啥?
这些问题，都会得到业界的关注。一定要学会吸收，也就是文化杂交的氛围要形成。不管你哪一个专业，不管你做什么的，综合知识结构是最重要的。提升综合知识结构，必须要有很强的吸纳能力。在业界，不管搞哪个专业，不管搞哪一个行业，平常确实要修炼最根本、最基础的综合素质。
这一块，虽然很务虚，但也是很实际的东西。比如说禹州市政府，如果想把瓷作为一个主要产业、带动经济发展的话，政府就应该出面，怎么样来解决这些问题，给什么样的政策，引导行业的发展方向。这都是大课题，也都是实际问题。
李明的瓷器，在河南瓷界，做成这样，是领先的。实际上，你还可以再精益求精，比如讲，叫我来理解，你的这些东西，整个感觉基本是中国文化的东西。那么，西方文化的东西能不能渗透，敢不敢渗透?往哪儿渗透?敢不敢试?
当然，得往市场上走。20世纪80年代初，德国拿了50万马克，在中央工艺美术学院工艺设计系，征集了一批汽车造型。要求学生画汽车造型效果图。做完以后，人家带走了。人家研究，这些学子，从审美、从文化上，可以代表中国。他在研究中国人对汽车的概念，他该怎么来做。这一件事后，日本人非常聪明，说我们也出点钱，让学生再画一下。人家都知道，从具体的、小的东西上研究中国人，他生产的东西在中国才能有市场。
