他是一位陶瓷艺术家，他也是一位中国工艺美术大师，许多人知道他从事刻瓷艺术50多年了，在他的努力下，这个曾经被视为“散兵游勇”的刻瓷艺术于2006年被国家发改委等九部委列入“中国传统工艺美术产业”主要品种门类。但很少有人知道是他早在上世纪80年代初就将淄博的刻瓷艺术作为中国的一门国粹艺术展示给了世界，在德国、美国、瑞士、新加坡人惊讶的目光下，他用一把神奇的刻刀在同为中国国粹的陶瓷上刻下了5000年华夏文明的历史、艺术和文学。国外的朋友通过欣赏他的刻瓷作品而领略中国博大精深的文化、文明的同时，也给中国这门艺术留下了不少的货币，仅1 982年，美国人就为他的刻瓷作品留下了49900美元，这个数字在当时绝对是个天文数字，对现在月退体金只有1200元的他也是个不小的数字。他获得无数次的艺术奖项，但他从来都是淡泊名利。他是谁? 他就是淄博刻瓷艺术的创始人、淄博籍的中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师张明文先生。
    记者(以下简称“记”)：张大师，您在今年1月11日被国家授予“中国工艺美术大师”称号，您同时也是中国陶协刻瓷文化研究会会长，您认为淄博的刻瓷艺术在国家层面上为什么得到这样的重视？ 
    张明文(以下简称“张”）：要回答这个问题，必须先谈谈“中国美术馆陶瓷艺术馆陶瓷艺术邀请展”，这个展览于2006年6月30日在令美术界和陶瓷美术界神往的最高殿堂——中国美术馆举办。中国美术馆馆长范笛安说：“这次邀请展是首次由中国美术馆主办的大型陶瓷岂术展，旨在传 承传统的陶瓷文化，推动当代陶瓷艺术创造，促进本馆对陶瓷艺术的研究、收藏和交流，以见证时代，以构建经典。” 中国美术馆副馆长杨炳延说，这次入展作品是从1400多件作品中精选出来的，是通过艺委会全体老师的眼力和智慧遴选出来的163位陶瓷艺术家的作品。学术部主任陈履生说，中国美术馆是铁打的营盘、流水的展览，40多年来这个水一直没有流到陶瓷艺术界，如今终于在铁打的营盘中展出了和“中国”名字相应的一个陶瓷艺术展览。 在这个展览上，我们淄博有4个人的作品被展出。它们分别为：中国工艺美术大师陈贻谟的《贾思勰》、中国陶瓷艺术大师尹干的《沧桑岁月》、中圈陶瓷艺术大师杨玉芳的《追》及我的《石头记群芳》。我们4个人的作品不仅被展出还被收录入《中国美术馆陶瓷艺术邀请展作品集》。这是我们淄博的刻瓷艺术第一次进入这么高级别、这么专业层次的展馆，说明刻瓷艺术以它独特、神韵、讲究工法及融合篆刻、金石、书法、绘画等多门艺术的新的艺术门类真正征服了有关专家评委和全国的工艺美术界。也在这年的12月31日，由国家发改委等九部委共同主办、国家博物馆等承办的“中国工艺美术大师优秀作品展”在国家博物馆开幕。我的《中国才女》和中国工艺美术大师王孝诚的《赏花大观园》又被陈列其中。这个代表我国当代传统工艺美术技法和成果的集中展示的展览再次证明了刻瓷艺术从民间到官方真正得到了认可。从此，淄博的刻瓷艺术不再只属于淄博，它属于中国，属于工艺美术界的一朵奇葩记：淄博的刻瓷艺术的起点在哪一年?又在哪一年被全国发现的? 张：那说起来话长了。那是1975年春天，一个偶然的机会，我看到了一个刻瓷小瓶，刻瓷画面既像国画，又有点金石味道。我看后非常着迷，回到家后就找来一个瓷瓶，让爱人扶着，我就尝试着刻了一株梅花，并配上了毛泽东的词《卜算子．咏梅》，接着用墨上了色就这样一件现在看来很粗糙的刻瓷作品诞生了。不久，我这个小刻瓷瓶被当时我们淄博瓷厂的厂长槐兴亮看中，他就把它要去放到了企业的展室里，正巧这个小刻瓷作品被前来瓷厂参观的外交部礼宾司司长翟荫