紫砂壶
　　“壶中自有乾坤在，煮茶品茗任江湖”。如今，从北京到南京，从上海到广州，小小的紫砂壶，正在收藏市场掀起千层浪，难怪有人用“点泥成金”来形容现在的紫砂市场。不仅大师壶价格飞涨，新生代的作品也一壶难求。究竟是谁在推动这个市场的升温，这样的高温又能持续多久呢？
　　紫砂这潭水
　　中华民族是一个喜爱喝茶的族群。俗话说：“开门七件事，柴米油盐酱醋茶。”这句俗话还有另一个版本，叫作：“文人七件宝，琴棋书画诗酒茶。”无论说“七件事”，还是谈“七件宝”，总归离不开个“茶”字。许多老茶客认为：“宁可一日无食，不可一日无茶。”乾隆皇帝嗜茶如命，甚至开过这样的金口：“朝不可一日无君，君不可一日无茶。”而在盛产好茶的中国，对于爱喝好茶的中国人来说，拥有一把好的茶壶，也是顺理成章的事。
　　紫砂壶是从明代早期开始进入中国人日常生活的。从明代中叶起，社会上饮茶的风气和品茶的提倡，促使宜兴紫砂茗壶广泛流行起来，并为好茶的文人墨客、士大夫一起推崇。明末冯可宾的《茶笺》说：“茶壶陶器为上，锡次之。”文学家李渔的《杂说》中赞美道：“茗注(茶壶)，莫妙于砂(没有比紫砂壶更奇妙的了)。壶之精者(最金贵的壶)，莫过于阳羡(今宜兴)。是人皆知矣。”明代的文震亨，是个“骨灰级”的茶客佬。他写过一本书，名叫《长物志》。在这本书里，文震亨这样写道：“壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。”意思便是：用紫砂壶来泡茶，滋味浓、香气正。大量的文史资料告诉我们，许许多多的文人墨客，如苏东坡、董其昌、郑板桥等，都是爱茶之人。许许多多的达官政要，如乾隆皇帝弘历、两江总督张之洞等，也都是爱壶之人。到底是什么让紫砂壶流行了五百多年，其魅力究竟在哪里呢？
　　应该说，一把紫砂壶从壶身表面的诗、书、画，到壶底、壶把和壶盖的篆刻，以至整把壶的形、神、气、韵都无不体现着传统艺术的审美。南京大学文化艺术教育中心主任康尔教授认为，紫砂壶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相近。“一把有文化的紫砂壶，可以给你的心灵以慰藉”。赵朴初先生曾说过：“七碗受至味，一壶得真趣，空持百千偈，不如吃茶去。”意思是说，与其白白地守着千百部经书不得其解，还不如喝茶去呢。人们在紫砂壶上镌刻得最多的壶铭恰恰是“吃茶去”。“吃茶去”，看起来是句大白话，其实是禅语，个中含天机，蕴藏着想通事理、获得顿悟的门道。
　　可见要真正看懂紫砂这潭水，没有一定的文化修养是不行的。
　　风乍起 吹皱一池春水
　　上个世纪80年代中期，台湾岛内掀起“紫砂狂潮”，宜兴一批著名紫砂艺人在那个时候身价骤然增加。其实，早在清末民初，台湾人对产自宜兴的“孟臣壶”就推崇备至。台湾近代史学家连横在《雅堂文集·茗谈》中云：“台人品茶……茗必武夷，壶必孟臣，杯必若深，三者为品茶之要，非此不足自豪，且不足待客。”茶俗如此，加上台湾所产乌龙茶搭配紫砂壶冲泡效果甚佳，因此紫砂收藏玩赏的风气随之盛行。
　　而那时刚刚改革开放的大陆，人心思动。大批明清古壶、“文革”壶、名家壶、商品壶，通过各种合法、非法途径进入台湾，引起一直钟爱传统文化的台湾人的重视。当时，由于供货渠道辗转曲折，得来不易，紫砂壶遂被蒙上了一层神秘面纱。在很多台湾商人的鼓吹下，紫砂壶的优点被放大到极致，仿佛不用紫砂壶泡茶，茶就不能喝一样。一时间，港台紫砂市场变得极为火爆，价格飚升，明清名家的作品