在十月四期「雕塑瓷厂」系列讲座中，我们邀请了三位雕塑瓷厂的见证人，为我们从不同角度揭开这座瓷厂过去的光辉岁月。
 
 
从参与美研所创作到推进雕塑瓷厂文化交流的刘远长大师；到第二期管了一辈子产品、做了一辈子坯的丰保根老师；还有第三期一直坚持粉古彩创作的方旺生老师。
 
他们用一生坚守着景德镇代代相传的瓷雕工艺，将自己的青春不遗余力地奉献给了这里，奉献给了雕塑瓷厂。即便退休后也仍然精益求精，坚持在传承中国传统文化瑰宝与追寻现代审美创新的路上。
乐天陶社周五系列讲座也一直不遗余力地为大家呈现这里曾经的风景，希望未来途经雕塑瓷厂的人，都能够感受到这里的文化厚度。
 
也真诚地希望，每一个走在自己路上的陶瓷作者，能被过去这一代代人对艺术的热爱所触动。撇去市场的浮躁与焦虑，做纯粹的艺术，做自己认可的艺术。非物质文化遗产不止是他们的工艺，也是他们最纯粹的精神。
刘远长刘大师将为我们分享「陶瓷雕塑的传承与创新」。
 
谈到“传承与创新”，雕塑瓷厂的“传承与创新”不仅体现在刘远长刘大师个人一开始对传统题材的创作到逐渐走向抽象造型的转变，更体现在传统瓷雕的传承以及改革开放后美研所集体对传统元素的大胆创新。
接下来，让刘远长刘大师和我们讲讲他对「传承与创新」的见解吧。
我们最近有提比较多的一点是「传承与创新」这个概念。大家要理解，现在很多的同志在做现代，丢了传统，做传统又丢了现代，它们之间是有一个辩证关系的。今天借此发表一下我自己的一些感受。
 
我首先要谈一下「传承与创新的伟大意义」。中国是四大文明古国之一。第一大在两河流域，第二在埃及，第三是印度，第四则是中国。
 
其中，中国传承得是比较好的。因为中国有悠久的历史和丰富的文化遗产以及5000年的文明。
中国地域辽阔，自然环境差异很大。各个民族、团体和个人在整个历史的发展过程中做了艰苦的努力实践，形成了各种丰富多彩的文化遗产。
承载着各个民族的基因和血脉，随着自然条件和生活环境的变化，这些文化遗产又在不断地变化和发展，促进人们不断地创新，是中华民族文化实现创造性的转化、创新性的发展。
 
文化遗产蕴含着一个民族的精神基因，蕴藏着从哪里来到哪里去的密码。历史是文化的载体，文化是历史的血脉。没有民族的文化，就没有民族的精神和民族的发展与未来。因此，处理好传承与现代、继承与发展、保护和利用，就显得特别重要。这是对传承与创新的概念认识。
陶瓷雕塑怎么来理解这个问题？首先我想解读一下它的概念。雕塑是立体的艺术，是三度空间的造型，是用形体来说话。它是异形的建筑、凝固的音乐，有音调、有韵律，它是文化中的诗歌，用简练的造型表现丰富的内容，正所谓高贵的单纯，静默的伟大。
 
雕塑在各类艺术门类中有一定的难度和高度，是很有份量和发展前途的一个艺术。雕塑的门类很多，有纪念雕塑、建筑雕塑、园林雕塑和室内陈设雕塑。陶瓷雕塑由于它烧成的原因，室内雕塑比较多，当然也有少数室外的。陶瓷雕塑是土与火的艺术。所以这里就比一般的雕塑多有一个内容。
 
雕塑原来是一元配方，哪里挖出来就用哪里的土做东西。后来有「高岭土」以后，中国就进入到二元配方。「高岭」是世界有名的一个学名，是我们中国的「高岭村」，在景德镇，这些是我们做陶瓷的一个骄傲。
为什么呢？因为「高岭」含铝量特别高，它有30%多三氧化二铝。一般成瓷的标准是什么？是20%的三氧化二铝加70%的二氧化硅的泥巴才能够做成陶瓷。30%多显然就高了，所以它必须压低，要用一些含硅量比较大的把它综合下来才能烧成瓷器。
 
景德镇有什么特点？它是高温硬制瓷，景德镇烧制标准温度是1340度。景德镇的陶瓷声如磬、薄如纸、白如玉、